Ahmet Adnan Saygun (narozen 7. září 1907 - datum úmrtí 6. ledna 1991), skladatel klasické hudby, hudební pedagog a etnomuzikolog, mezi tureckou pětku.
Jeden ze skladatelů známých jako turecká pětka v dějinách turecké hudby, Saygun byl skladatelem první turecké opery a prvním umělcem, který získal titul „Státní umělec“. „Yunus Emre Oratorio“, jedno z nejhlasitějších děl turecké hudby v období republiky, je jeho nejdůležitějším dílem.
Pochází z dlouholeté rodiny z Izmiru, která vychovávala významné náboženské učence, Saygunovým otcem je učitel Mahmut Celalettin Bey, který se později stane jedním ze zakladatelů izmirské národní knihovny, a Zeynep Seniha Hanim, dcera rodiny, která pocházela ze čtvrti Konya v Doğanbey a usadila se v Izmiru.
Základní vzdělání zahájil v sousední škole s názvem „Hadikai Sübyan Mektebi“ v Izmiru a pokračoval v současné škole s názvem „İttihat ve Terakki Numune Sultanisi“. Na této škole zaměřené na výtvarnou výchovu, když mu bylo 13 let, zahájili İsmail Zühtü a Tevfik Bey hudební studia. V roce 1922 se stal studentem maďarského Tevfik Bey. V roce 1925 přeložil články o hudbě z francouzské encyklopedie La Grande a vytvořil velkou hudební svazku několika svazků.
Ahmet Adnan Bey, který si na živobytí pracoval na různých místech, například ve vodárenské společnosti a na poště, otevřel papírnictví v İzmir Beyler Sokak a pokusil se prodat noty, v těchto pokusech selhal a obrátil se k výuce hudby na základních školách. Během výuky na základních školách psal školní písně o básních Ziya Gökalp, Mehmet Emin, Bıçakçızade Hakkı Bey. Mladý hudebník, který chtěl absolvovat zkoušku, kterou stát otevřel v roce 1925, aby poslal talentované mladé lidi do významných konzervatoří v Evropě na hudební vzdělání, tuto příležitost po náhlé smrti své matky promarnil. Po složení zkoušky na střední škole působil jako učitel hudby na střední škole v Izmiru od roku 1926.
Studentské roky v Paříži
Umělec, který složil „D durovou symfonii“ v letech 1927-1928; V roce 1928, kdy vláda zopakovala zkoušku pro hudební talentované mladé lidi, dostal tentokrát příležitost a byl poslán na státní stipendium do Paříže. Studoval u Vincenta d'Indyho (skladba), Eugène Borrela (fuga), madam Borrel (harmonie), Paul le Flem (kontrapunkt), Amédée Gastoué (gregoriánské melodie), Edouard Souberbielle (varhany). Během pobytu v Paříži op. (Opus) napsal orchestrální skladbu s řádkem číslo 1 nazvanou Divertissement. Skladba Saygun získala cenu v soutěži o kompozici v Paříži v roce 1931, jejímž předsedou poroty byl Henri Defossé (dirigent orchestru Cemal Reşit Rey). . Dílo se tak stalo čtvrtým tureckým orchestrálním dílem uvedeným v zahraničí po třech dílech Cemala Reşita Rey - Anatolian Folk Songs (1927), „Bebek Legend“ (1928) a „Turkish Landscapes“ (1929).
Ankara let
Saygun, který se vrátil do Turecka v roce 1931, zahájil období v učiteli hudby na Vysoké škole učitelů hudby, absolvoval hudební kurzy pravopisu a kontrapunktu. V roce 1932 se oženil s pianistkou Medihou (Boler) Hanım; toto manželství se po chvíli rozpadlo.
Ahmet Adnan Bey a jeho rodina vzali příjmení "Saygın" v roce 1934 na žádost svého otce učitele matematiky, podle zákona o příjmení; Jejich příjmení však bylo po chvíli změněno na „Saygun“ s odůvodněním, že jej převzal někdo jiný.
Adnan Saygun, v roce 1934, prezident žádosti Ataturka, který navštíví Turkey Open, první tureckou operu na počest íránského šáha Rezy Pahlaviho. 9 Napsal operu Özsoy ve velmi krátké době, jako měsíc. Opera, kterou napsal jeho Liberettos Münir Hayri Egeli, vyjadřuje zrození tureckého národa a bratrství íránského a tureckého národa, zakořeněné ve vzdálené historii. Premiéra díla se konala v noci 19. června 1934 za přítomnosti Atatürka a Rızy Pahlaviho.
Umělec představil Atatürkovi zprávu o turecké hudbě, která ho po inscenaci Özsoy přijala ve svém letním domě v Yalově. Tato zpráva, připravená pod vlivem teorií slunečního jazyka a tureckých dějin, byla vydána v roce 1936 pod názvem „Pentatonismus v turecké hudbě“.
Umělec, který byl po svém návratu z Yalovy jmenován dirigentem prezidentského orchestru; V této povinnosti mohl pokračovat jen několik měsíců kvůli svému špatnému zdraví a odchodu do Istanbulu. První koncert s orchestrem uskutečnil 23. listopadu 1934.
Na konci listopadu 1934 dostal Saygun od Atatürka novou operu. Umělec, kterému se podařilo zkomponovat operu Stone Doll, která měla být zastoupena v noci 27. prosince, řekl v této opeře narození nových republikánských lidí. Práce byla představena v komunitním centru v Ankaře v noci 27. prosince 1934; Saygun dirigoval orchestr sám, i když byl velmi nemocný.
Saygun, který po představení odešel do Istanbulu a podstoupil dvě operace uší v pětiměsíčních intervalech, byl kvůli zanedbání své povinnosti propuštěn z Prezidentského symfonického orchestru a poté ze školy učitelů hudby; Byl také propuštěn ze zřízení Státní konzervatoře v Ankaře. Saygun pracoval na otevření oddělení etnomuzikologie ve státních konzervatořích, ale tyto instituce nemohly být implementovány příslušnými institucemi i přes podporu Atatürk.
Istanbulské roky
Saygun se vrátil k výuce na istanbulské městské konzervatoři v roce 1936 a v této funkci zůstal až do roku 1939. Umělec vstoupil do období potupy, které trvalo až do provedení jeho slavného díla „Oratorium Yunus Emre“.
Zatímco byl Saygun v Istanbulu, pokračovaly práce na zřízení nové konzervatoře v Ankaře těmi, kteří podporovali chápání „univerzální hudby“, nikoli myšlenku „kulturní národnosti“, kterou Saygun prosazoval. Konzervatoř byla založena v roce 1936 v souladu s univerzalistickými hudebními pohledy konzervatoře Paula Hindemitha, který byl přiveden jako konzultant pro toto podnikání. Maďarský skladatel Adnan Saygun přišel do Turecka na pozvání komunitních center v roce 1936 a na asijské cestě ho doprovázel etnomuzikolog Bela Bartok. Společně notovali lidové písně, které sbíraly zejména v okolí Osmaniye. Studie „Výzkum lidové hudby Bela Bartoka v Turecku“, z nichž vznikla kniha s názvem Znalosti maďarské angličtiny, byla Akademií v roce 1976 potlačena.
Saygun, v roce 1939 přijal povinnosti inspektora podle návrhu komunitních center a při této příležitosti odcestoval do Turecka. V roce 1940 se provdala za Irén Szalai (později Nilüfer), členku Budapešťského ženského orchestru, která v roce 1940 přijela na koncert do Ankary, ale kvůli nacistickému tlaku se ze své země nevrátila; pár neměl dítě. Kromě své práce v komunitních centrech založil Saygun v roce 1940 sbor s názvem „Turkish Music Association“ a s tímto sborem pravidelně koncertoval v komorní hudbě. Vydal knihu s názvem „Hudba v komunitních centrech“. "Pusa. Během tohoto období složil díla jako 19 kantát starého stylu, „Lesní příběh“ a „Oratorio Yunus Emre“. Yunus Emre Oratorio sdílel první cenu v soutěži zahájené CHP v roce 1943 s klavírním koncertem Ulvi Cemala Erkina a Violovým koncertem Hasana Ferita Alnara.
Po vystoupení Yunus Emre Oratorio
Oratorio Yunus Emre, absolvované Saygunem v roce 1942, bylo 25. května 1946 provedeno na Fakultě jazyka a historie-geografie v Ankaře a dosáhlo velkého úspěchu. Tato práce, která je považována za nejdůležitější, byla později provedena v Paříži a v New Yorku v roce 1958 u příležitosti výročí založení Organizace spojených národů pod vedením slavného dirigenta Leopolda Stokowského. Tímto dílem přenesl Saygun melodie, které slyšel od dervišů Mevlevi na ulici Dervişler (dnes ulice Anafartalar) v Izmir Kemeraltı Bazaar do Evropy a Ameriky pod záštitou Organizace spojených národů, do 5 různých jazyků, do kterých by dílo později bylo přeloženo. Po prvním provedení práce v Ankaře byl umělec kromě poradce a inspektora Lidových domů jmenován učitelem kompozice na Státní konzervatoři v Ankaře. Na pozvání, která dostal, šel do Londýna a Paříže a studoval lidovou hudbu; přednášel.
Po Yunus Emre tři opery, zejména Kerem, Köroğlu, Gilgameş, sborová díla jako „Epos Atatürk a Anatolia“, 5 symfonií, různé koncerty, orchestr, sbor, komorní hudba, vokální a instrumentální skladby, mnoho Psal lidové písně, knihy, výzkumy a články. Mezi jeho díla patří soubory jako New York NBC, Orcher Colonne, Berlin Symphony, Bavarian Radio Symphony, Vienna Philharmonic, Vienna Radio Symphony, Moscow Symphony, Soviet State Symphony, Moscow Radio Symphony, London Philharmonic, Royal Philharmonic, Northern Symphony, Julliard Quartet and Yo-Yo Vyjádřený virtuosy jako Ma. Adnan Saygun získal titul prvního státního umělce v rámci zákona o státním umělci přijatém v roce 1971.
Umělec zemřel na rakovinu pankreatu 6. ledna 1991.
Má mnoho děl o orchestru, komorní hudbě, opeře, baletu a klavíru a také publikace o etnomuzikologii a hudební výchově. Jeho díla a další dokumenty jsou v „Ahmet Adnan Saygun Music Education and Research Center“ zřízeném na univerzitě v Bilkentu v Ankaře.
Práva díla Ahmeda Adnana Sayguna o dabingu patří společnosti SACEM. Na některá publikovaná díla mají autorská práva Peer Musikverlag z Southern Music Publishing, New York a Hamburg.
Jeho komplexní biografie, kterou napsal muzikolog Emre Arac, byla vydána nakladatelstvím Yapı Kredi Publications v roce 2001 pod názvem Adnan Saygun - hudební most mezi východem a západem; Její životní příběh byl také románem Mucize Özinal pod názvem „Dar Köprünün Dervishi“ (2005).
Hlavní ulice ve čtvrti Ulus v Beşiktaş v Istanbulu se jmenuje ulice Ahmet Adnan Saygun a na této ulici je socha umělce. Ve stejné době bylo v roce 2008 otevřeno Ahmed Adnan Saygun Art Center (AASSM), pojmenované po Izmiru.
artefakty
1 | divertimentolog | pro orchestr | 1930 |
2 | Oblek | piano | 1931 |
3 | Nářky | tenorový a sólový mužský sbor | 1932 |
4 | Smysly | dva klarinety | 1933 |
5 | Klášterní lidová píseň | sbor a orchestr | 1933 |
6 | Turecký červený půlměsíc | soprán a orchestr | 1933 |
7 | Shepherd's Gift | koro | 1933 |
8 | hudba pro nástroje | Klarinet, saxofon, klavír a perkuse | 1933 |
9 | Ozsoy | opera | 1934 |
10 | Kniha perly | piano | 1934 (uspořádání orchestru 1944) |
11 | Panenka | opera | 1934 |
12 | sonáta | violoncello a klavír, | 1935 |
13 | Magic Raki | orchestr | 1934 |
14 | Oblek | orchestr | 1936 |
15 | Sonáta | piano | 1938 |
16 | příběh | zvuk a hudba | 1940 |
17 | Příběh džungle | baletní hudba pro orchestr | 1943 |
18 | Z hor na roviny | koro | 1939 |
19 | Kantáta ve starém stylu | 1941 | |
20 | Sonáta | piano | 1938 |
21 | Moje minuty | zvuk a orchestr | 1941 |
22 | Štipka koroptve | koro | 1943 |
23 | Tři lidové písně | basa a klavír | 1945 |
24 | halay | orchestr | 1943 |
25 | Z Anatolie | piano | 1945 |
26 | Yunus Emre | oratorium, | 1942 |
27 | 1. kvartet | 1942 | |
28 | Kerem | opera | 1952 |
29 | Symphony 1 | 1953 | |
30 | Symphony 2 | 1958 | |
31 | partita | violoncello | 1954 |
32 | Tři balady | hlas a klavír | 1955 |
33 | Demet | housle a klavír | 1955 |
34 | 1. Klavírní koncert | 1958 | |
35 | 2. Kvarteto | 1957 | |
36 | partita | housle | 1961 |
37 | trio | hoboj, klarinet, harfa | 1966 |
38 | 10 studií o Aksas váží | piano | 1964 |
39 | Symphony 3 | 1960 | |
40 | Tradiční hudba | 1967 | |
41 | 10 lidových písní | basa a orchestr | 1968 |
42 | Senzace | tři ženské hlasové sbory | 1935 |
43 | 3. Kvarteto | 1966 | |
44 | Koncert pro housle | 1967 | |
45 | 12 preludií na nedokonalých stupnicích | piano | 1967 |
46 | Dechový kvintet | 1968 | |
47 | 15 kusů na nedokonalých stupnicích | piano | 1967 |
48 | Čtyři lhali | hlas a klavír (uspořádány v orchestru) | 1977 |
49 | názor soudce | smyčcový orchestr | 1970 |
50 | Tři preludia | dvě harfy | 1971 |
51 | Malé věci | piano | 1956 |
52 | Koroglu | opera | 1973 |
53 | Symphony 4 | 1974 | |
54 | Pláč II | tenorový sborový orchestr | 1975 |
55 | trio | klarinet, hoboj a klavír | 1975 |
56 | Balada | dva klavíry | 1975 |
57 | Rituální Raki | orchestr | 1975 |
58 | 10 konceptů na nedokonalých stupnicích | piano | 1976 |
59 | Koncert pro violu | 1977 | |
60 | Sayings on Human I | hlas a klavír | 1977 |
61 | Výroky o člověku II | hlas a klavír | 1977 |
62 | Komorní koncert | strunné nástroje | 1978 |
63 | Sayings on Human III | hlas a klavír | 1983 |
64 | Sayings on Human 4 | hlas a klavír | 1978 |
65 | Gilgameš | opera | 1970 |
66 | Sayings on Human 5 | hlas a klavír | 1979 |
67 | Legenda k Atatürku a Anatolii | sólisté, sbor a ork | 1981 |
68 | Tři písně pro čtyři harfy | 1983 | |
69 | Sayings on Human 6 | hlas a klavír | 1984 |
70 | 5. Symfonie | 1985 | |
71 | 2. klavírní koncert | 1985 | |
72 | Variace pro orchestr | 1985 | |
73 | Báseň | pro tři klavíry | 1986 |
74 | Violoncellový koncert | 1987 | |
75 | Legenda o holubici | baletní hudba | 1989 |
Buďte první kdo napíše komentář